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Streaming Radar #48 : Markiplier, MrBeast, Casimiro : trois créateurs face au capital qui descend

Ludovic Bostral — Sun, 26 Jul 2026 10:16:46 +0000

TL;DR. En haut, les geants fusionnent et agregent, ils grossissent. Juste en dessous, le capital descend recapturer le pipeline createur qui leur echappe : la colle de la Story 5 se nomme et se finance, de Wonder a Goalhanger, de Chernin a Google, jusqu'au film 100 % IA. Tout en bas, trois createurs et trois rapports a la structure, Markiplier qui la tient, MrBeast qui l'a montee avant d'ouvrir au capital, Casimiro qui n'en a jamais tenu. Au bout, une seule question : le createur reste-t-il acteur, ou devient-il ressource.

Il y a deux semaines, dans « Et si les YouTubers etaient l'anti-Nouvel Hollywood ? », je decrivais un metier sans nom. La colle. L'architecte d'ecosystemes qui fait circuler l'IP d'un createur entre YouTube, le streaming et la salle. Un role que personne ne savait nommer, mais que tout le monde commençait a vouloir tenir.

Cette semaine, il a pris des noms. Plusieurs. Et du capital, a Los Angeles, a Londres, a Shanghai, a Sao Paulo.

Le mouvement n'est pas horizontal, il est vertical. Tout en haut, les geants se regroupent, par rachat ou par agregation, meme geste. Juste en dessous, le capital descend d'un etage pour reprendre la main sur le pipeline createur, parce qu'il vient de comprendre qu'il l'a perdu. Et tout en bas, la ou nait l'IP, une question, la seule qui compte vraiment : le createur reste-t-il un acteur du jeu, ou devient-il une ressource ?

Acte 1 : en haut, ça se regroupe

Deux façons de grossir, un seul reflexe : fermer le stack.

Soit on l'achete. Le DOJ (le ministere de la Justice americain) a valide la fusion Paramount + Warner Bros. Discovery, autour de 102 Md€, qui recolle HBO Max et Paramount+ en un seul catalogue. Cote distribution, Fox a avale Roku pour environ 20 Md€ (deja disseque dans le #47, je ne reviens pas dessus). Et chez Walmart, Vizio transforme le televiseur en caisse enregistreuse : retail media sur CTV (la tele connectee), attribution directe au panier. L'ecran devient un rayon.

Soit on l'agrege, sans rien acheter. Et la, le terrain de jeu, c'est deja la France.

Amazon distribue les chaines de france.tv, empile M6, le retail, la pub et Prime, et obtient le modele accompli du super-hub. Netflix et TF1 viennent de lancer une integration inedite : chaine en direct, jeux, podcast video, et une pub shoppable qui redirige le spectateur vers les pages des annonceurs. Theankler resume la bascule sans detour : Netflix et Amazon sont desormais français. Quant a Canal+, il agrege dans tous les sens, integre plus profondement Fire TV, pre-installe Samsung et DStv en Afrique, et cote desormais a la bourse de Johannesburg.

Le vrai challenger de ces geants n'est pas un autre geant. C'est le createur qui tient son pipeline. Ils viennent de le comprendre.

Acte 2 : le capital descend chercher la colle

Des createurs sont devenus des networks a eux seuls, sans demander la permission a personne. Alors le capital descend d'un cran. Pas pour attraper du talent, pour ne pas etre deborde.

Et la colle, ce metier sans nom de la Story 5, se met a porter des noms et a lever des fonds.

Le plus frontal : Wonder Studios se proclame « Y Combinator du cinema » et « A24 de l'IA ». Residence Beyond the Loop a environ 23 000 € le film, framework DREAM presente comme le SAFE du long-metrage, et un seed d'environ 11 M€ mene par Atomico. La colle, nommee, structuree, financee. Le SAFE, ne chez Y Combinator, a deja un cousin français, le BSA AIR. Le DREAM, lui, pas encore.

Le plus instructif sur le mecanisme : « The Accelerator » de Goalhanger, le studio podcast de Gary Lineker (la galaxie The Rest Is …). Un incubateur de trois mois, six createurs, un ticket plafonne a environ 11 700 € par createur, autour de 70 000 € au total. Regardez bien le montant : il est derisoire, et c'est exactement le point. Le ticket est l'appat. La vraie monnaie, c'est le pipeline : first-look sur l'IP long format, inventaire publicitaire, atelier d'edition. Et le Chernin Group est entre au capital de Goalhanger en janvier 2026, ce meme Peter Chernin qu'on retrouvait dans la Story 5. Le meme homme a aussi co-finance « Backrooms » via Chernin Entertainment, un film tire de la serie YouTube de Kane Parsons, budget sous les 10 M€, devenu le plus gros demarrage de l'histoire d'A24. Chernin, encore, la ou un createur YouTube croise du capital. On n'achete pas des createurs a 11 700 €. On achete le droit de premier regard sur tout ce qu'ils produiront. Le vieux monde appelait ça un output deal et le payait au prix fort. Version createurs, c'est vendu treize a la douzaine.

Puis la tech s'installe dans la fabrique du prestige. Google met environ 69 M€ sur la table avec A24, DeepMind dans les productions, sans acces au catalogue et en non-exclusif. Precision qui compte : Google ne met pas la main sur les films d'A24, il s'installe dans le workflow. À mettre en regard de son partenariat avec Darren Aronofsky sur « Primordial Soup », conclu lui des mai 2025. Deux prises sur la meme usine. Meme logique chez Lionsgate, qui prend une part au capital de Runway pour co-developper de l'IP originale, pendant que le Hundred Film Fund de Runway finance jusqu'a cent films en laissant aux createurs 100 % de leur IP.

Et au bout de cette logique, le point limite. Utopai et Huace ont sorti un « Voyage vers l'Ouest » genere a 100 % par IA, deux semaines apres l'accord de la SAG-AFTRA (5 juin), et avant meme que la DGA ne ratifie le sien trois jours plus tard (25 juin). La paix sociale signee d'un cote, deja testee de l'autre. Financer le createur, c'est le premier etage. Le faire produire sans lui, c'est le dernier. Entre les deux, l'auteur glisse doucement vers la matiere premiere.

Rien n'oblige pourtant a descendre jusque-la. Et cette semaine, un type a fait le geste exactement inverse.

Acte 3 : en bas, ressource ou acteur

Trois createurs, un meme point de depart, une audience devenue puissance. Trois sorties. Ce qui les separe n'est ni le talent ni la taille.

À un bout, Markiplier. Mark Fischbach a finance, produit, realise et auto-distribue « Iron Lung », pour environ 2,8 M€ (un chiffre rapporte qu'il juge sous-evalue), un film qui a depasse 46 M€ au box-office mondial avec un demarrage autour de 20 M€, numero 2 derriere une sortie Disney. Partage avec les salles : du 50-50, parce qu'il n'est pas un studio. Il aurait pu signer avec n'importe quel agregateur, mais cela voulait dire ceder des droits, exactement ce qu'il refusait. Alors il a monte Markiplier Studios. Et il va plus loin : il travaille a devenir lui-meme agregateur sur YouTube, pour permettre a d'autres realisateurs de vendre leurs films en direct, sans intermediaire.

Pendant que le capital descend reprendre le pipeline par le haut, lui le rebatit par le bas, pour les siens. C'est la « souverainete en bas » de la Story 5, prouvee par un acte concret et date. Avec une honnetete qu'il faut garder : 38 millions d'abonnes et dix ans de confiance, ça ne se replique pas, et lui-meme reconnait qu'une bonne relation avec un studio qui respecte le controle creatif reste une option. Meme le pole le plus pur sait qu'il plafonne.

Au milieu, MrBeast. Attention au raccourci, on le rangerait volontiers a cote de Markiplier, et ce serait faux. Beast Industries est une holding qui a leve du capital institutionnel, une Serie C d'environ 275 M€ menee par Alpha Wave, avec une valorisation reportee autour de 4,6 Md€ et un CEO importe du Vision Fund de SoftBank, Jeff Housenbold. Le capital est bien entre. Mais il a monte la structure avant de l'ouvrir, et il en garde la majorite. La nuance n'est pas comptable, elle est tout : ce que ces investisseurs financent, ce n'est pas du revenu YouTube, c'est une structure qui decide ou la valeur est captee et qui la gouverne. MrBeast reste acteur, mais l'acteur s'institutionnalise, glisse vers l'executif, presque vers la marque. Le capital n'a meme pas eu besoin d'etre un studio ou un geant du streaming pour le faire bouger d'un cran.

À l'autre bout, Casimiro. Le Bresilien (non, pas le dinosaure orange a pois, l'autre) a fait avec CazeTV ce que personne n'avait ose : streamer le Mondial en clair sur YouTube. Sur Bresil-Écosse, record mondial YouTube, plus de 17,8 millions d'appareils connectes en simultane, 35 millions d'abonnes, autour de 330 M€ de parrainages (CazeTV et YouTube) sur le tournoi, et deja un export au Portugal. Chiffre a lire pour ce qu'il est, tout de meme : des appareils comptes par YouTube Analytics, pas des spectateurs audites. Sur le meme match, la Globo en clair a reuni pres de 56 millions de personnes, en mesure Ibope auditee. Les deux chiffres ne se comparent pas, et c'est tout le piege : le digital n'a pas vide l'hertzien, il a etale le meme match sur de nouveaux ecrans. Sauf que la structure n'a jamais ete la sienne. CazeTV est nee en 2022 comme une coentreprise entre Casimiro, via sa societe de production, et LiveMode, qui en pilotait l'operation. En novembre 2025, LiveMode a rachete sa part et controle desormais 100 % du canal. En echange, il est devenu associe, pour un pourcentage non divulgue, de la holding internationale du groupe, aux cotes des fonds General Atlantic et XP deja au capital, et de Cristiano Ronaldo, entre en mai 2026 sur la branche internationale. Il a troque une part nette d'un canal contre une fraction floue d'un groupe. Il reste le visage. Il n'a jamais tenu le tuyau.

Meme depart, trois sorties. Ce qui decide, ce n'est pas le capital, c'est de tenir sa structure quand il arrive. Markiplier la tient et la prete. MrBeast l'a montee a temps. Casimiro ne l'a jamais eue.

Chez nous, la donne est differente, et la Story 5 l'a deja posee : ce n'est pas le marche qui choisit qui tient la structure, c'est la loi. Alors la question n'est pas de savoir s'il faut financer les createurs français. Elle est de savoir comment le faire sans que le montage les transforme, eux aussi, en ressource.

Sonar

Le reste de la semaine, en rafale.

Le microdrama continue son maillage (les quatre guichets, c'etait DI #4) : Lebara lance au Nigeria ce qu'il presente comme la premiere plateforme de micro-drama d'Afrique, un telco qui descend dans le contenu. Premier cas français de duanju pirate, signe qu'un format devient serieux quand on commence a le voler. En Chine, la NRTA met le secteur sous licence. Et Instagram pousse son app TV vers l'episodique long et le live, histoire de rappeler que la frontiere entre vertical et long format n'a jamais ete aussi poreuse.

Un dernier chiffre pour la route, cote US : record de streaming hispanophone sur le Mondial, 6,1 millions sur Telemundo sur Mexique-Coree. Le direct sportif reste le carburant de tout le monde, geants comme independants.

Reprenez la carte de la semaine. Un seed a Londres, un studio qui se monte en Californie, un rachat a Sao Paulo, des cheques signes dans la Silicon Valley. Le capital a fait le tour du monde pour aller frapper aux portes des createurs..

Streaming Radar est ecrit par Ludovic Bostral, freelance en data intelligence et IA pour le streaming et l'OTT, 25 ans dans la plomberie de la tele (M6, Afrostream, Majelan, Trace+). Donnees et rapports proprietaires sur lens.streaming-radar.com. Pour en parler de vive voix : bostral.com/call.

Originally published on Streaming Radar.

Streaming Radar #49 : Comcast, Paramount, ByteDance : la semaine où tout le monde a débranché quelque chose

Ludovic Bostral — Sun, 26 Jul 2026 10:16:45 +0000

Il fait chaud. Vous etes plutot juilletiste ou aoutien ? Moi je suis Tour de France : je reste devant l'ecran pendant que tout le monde part. Le rythme s'adapte quand meme : je publierai moins pendant deux mois, mais je sortirai des pieces d'opportunite quand l'actu l'exige. Le genre de choses qu'on rattrape tres bien dans sa boite mail au retour de la plage, donc si ce n'est pas deja fait, abonnez-vous.

L'industrie, elle, n'a pas ralenti. Au contraire.

TL;DR

Comcast se scinde volontairement le 29 juin : Peacock, Universal, les parcs et Sky partent dans une nouvelle NBCUniversal. Wall Street applaudit le matin, se ravise deux jours plus tard, et les agences de notation placent la dette sous revue.
Paramount s'ampute sous contrainte : sortir d'UIP, sa coentreprise de distribution fondee en 1981 avec Universal, est le peage exige par Bruxelles pour avaler Warner (≈103 milliards d'euros). L'echeance UE glisse du 7 au 22 juillet.
La moitie detachee de Comcast avale deja ITV : termes agrees a ≈1,9 milliard d'euros. Se decouper n'empeche pas de grossir, c'en est devenu la condition.
Hollywood verrouille quatre ans de paix sociale : scenaristes en avril, acteurs et realisateurs en juin, contrat SAG-AFTRA effectif le 1er juillet. Aucun des trois accords n'indexe quoi que ce soit sur le revenu publicitaire, au moment precis ou la pub devient le deuxieme revenu du streaming.
Le micro-drama chinois n'a pas ete conquis par l'IA : il a ete debranche. Caixin documente le retrait des ≈320 millions d'euros de subventions ByteDance fin fevrier. 90 jours plus tard, 95 % de la production sortait des machines.

Pour grossir, il faut d'abord se decouper

Le #48 posait « en haut, les geants se regroupent ». Sept jours plus tard, le plus gros cablo-operateur americain fait le geste exactement inverse : il se coupe en deux. Et celui qui veut se regrouper doit d'abord s'amputer. Le regroupement et le demontage ne sont pas deux mouvements contraires, ce sont les deux temps du meme geste.

Comcast se scinde volontairement. Le 29 juin, Comcast annonce la scission de NBCUniversal et Sky : la nouvelle NBCUniversal embarque les parcs, les studios Universal, NBC, Telemundo, NBC News, Peacock, Bravo et Sky. Comcast garde le tuyau (haut debit, cable, mobile), avec une participation transitoire de 19,9 % au plus pendant un an. Mike Cavanagh prend la tete de la nouvelle NBCU, bouclage vise sous un an. Toute la mecanique fiscale et capitalistique est dans le communique, pour ceux que ça interesse.

Cote Bourse : +22 % en preouverture, +4,5 % en cloture, puis −3,3 % le surlendemain, et la dette placee sous revue negative par Moody's et S&P (la note peut baisser). L'enthousiasme n'a pas tenu la semaine. Le contexte : une action qui avait fondu de 30 % sur douze mois, et une premiere scission en janvier, celle des chaines cablees, dans Versant. Pour la tuyauterie financiere fine, tout est dans les trois articles lies ci-dessus. Nous, ce qui nous occupe, c'est l'impact streaming : Peacock quitte l'abri du conglomerat, et devra prouver seul que son modele tient. On y vient.

Paramount s 'ampute sous contrainte. Depot public mercredi 1er juillet : Paramount Skydance s'engage aupres de la Commission europeenne a sortir d'UIP, United International Pictures, la coentreprise de distribution 50-50 fondee avec Universal en 1981, une sortie suggeree par la Commission elle-meme apres les inquietudes des exploitants de cinema europeens. Le peage est chiffrable : UIP a distribue Mission: Impossible et Shrek, pesait ≈2,3 milliards d'euros de box-office a son apogee (2,5 milliards de dollars), et fait encore pres de 230 millions d'euros de chiffre (200 millions de livres) avec plus de 200 salaries, dont sept marches europeens concernes par la sortie (Danemark, Grece, Croatie, Hongrie, Norvege, Pologne, Suede). En echange de cette concession, l'echeance de decision UE glisse du 7 au 22 juillet. Bruxelles instruira donc en plein cagnard.

C'est l'actualisation du calendrier documente dans le #47 (le DOJ, l'antitrust americain, le 12 juin ; l'UE ; le regulateur britannique le 7 aout ; cloture visee fin septembre), et le precedent est pose : plus aucune mega-fusion ne se referme sans defaire d'abord les coentreprises qui verrouillaient les territoires. Question ouverte, que personne dans la presse n'a encore instruite : qui distribue Paramount dans ces sept marches une fois UIP dissoute ?

La moiti e detachee avale deja ITV. C'est la troisieme preuve, et elle est tombee quatre jours avant l'annonce Comcast : le 25 juin, Reuters revele que Sky et ITV ont agree les termes du rachat de la branche chaines et streaming d'ITV (le lineaire plus ITVX) pour ≈1,9 milliard d'euros (1,6 milliard de livres). ITV Studios reste independant, et Sky lui cede au passage Love Productions, le producteur du Great British Bake Off qu'elle detenait depuis 2014. Annonce officielle attendue sous quinzaine, approbations britanniques a venir, CMA (l'autorite de la concurrence) en tete. Autrement dit : l'entite que Comcast detache n'est pas un reliquat qu'on pousse hors du bilan. Elle est en train de fabriquer ce que la presse britannique presente deja comme un futur top 3 du streaming au Royaume-Uni, face a Netflix, YouTube et Prime Video. Se decouper n'empeche pas de grossir. Litteralement.

Et Peacock, au centre du paradoxe. La semaine meme ou sa maison-mere se demonte, la plateforme s'ouvre partout. Le 29 juin, Peacock Premium Plus se vend via YouTube Primetime Channels a 16,99 dollars par mois (≈16 euros) : premier inventaire concret de ce que les SVOD cedent en s'installant dans la vitrine d'un autre (la facturation, la decouverte, la donnee). Le 30 juin, Peacock devient revendeur de Starz, en option a 12 dollars (≈11 euros), une premiere pour la plateforme, qui n'avait jamais vendu un service concurrent. Le laboratoire super-app decrit dans le #44 avec ses ReelShort sous licence et son avatar generatif Bravo devient l'actif central d'une entite cotee seule : 46 millions d'abonnes payants, un chiffre d'affaires trimestriel en hausse de 71 % a ≈1,9 milliard d'euros (2,1 milliards de dollars) (trimestre gonfle par les JO de Milan-Cortina et le Super Bowl), une perte de ≈400 millions d'euros sur la meme periode (432 millions de dollars), plus que doublee sur un an, et 1,8 % du temps TV americain au Gauge Nielsen de mars, quand Netflix etait a 8,2 %. L'agregation remonte pendant que la holding descend.

Deux echos, une ligne chacun. Fox/Roku, disseque dans le #47 et dans mon post du 15 juin : acheter l'etage d'en dessous, ≈20 milliards d'euros (22 milliards de dollars) pour le systeme d'exploitation de la television. Et le fil YouTube-infrastructure du #47 : la vitrine change de proprietaire, Peacock vient de le confirmer en cedant la sienne. Un analyste (annimoiq, source unique, au conditionnel donc) va plus loin : la nouvelle NBCU heriterait avec Sky Glass de son propre « Roku ». À suivre.

La pub est devenue le deuxieme revenu du streaming. Hollywood vient de signer quatre ans sans le partager.

Que la pub monte, on l'a ecrit trois fois en 2025 (« Du Streaming au Shopping », « L'essor de la publicite », et deja dans le #20). Que l'ecran devienne un rayon, c'etait le #48 avec Vizio. Que des agents logiciels achetent l'espace a la place des humains, c'etait le #47. Tout ça, c'est le decor. Ce qui est neuf cette semaine, c'est le contrat. Ou plutot son absence.

D'abord les faits de la semaine. Adweek titre « Streaming Is Becoming a Storefront » : Disney vend de l'inventaire sur The Bear, Peacock vend Love Island. Cote Netflix, les chiffres sont publics depuis les resultats du premier trimestre : la formule avec pub capte plus de 60 % des nouvelles inscriptions dans les pays ou elle existe, et la pub pesera ≈2,8 milliards d'euros en 2026 (3 milliards de dollars), le double de 2025, avec plus de 4 000 annonceurs, en hausse de 70 %. Le deuxieme etage de revenus du streaming n'est plus une promesse commerciale. Il est la, et il monte comme le mercure.

Maintenant, le contrat. Le 26 juin, la DGA, le syndicat des realisateurs, ratifie son accord avec les studios, et l'AMPTP, l'alliance patronale qui negocie pour eux, declare le cycle de negociation du printemps 2026 officiellement clos. La WGA, les scenaristes, avait conclu son accord le 4 avril (+10,5 % sur quatre ans, ≈300 millions d'euros (321 millions de dollars) pour le plan sante). SAG-AFTRA, les acteurs, a ratifie debut juin, avec un detail de calendrier qui tombe pile cette semaine : le contrat entre en vigueur le 1er juillet, pour courir jusqu'au 30 juin 2030. Trois accords de quatre ans. Obtenus sur l'IA, la pension, la sante. Comme je l'ecrivais le 3 mai au moment de l'accord des acteurs : quatre ans, hausses de minimas, fonds de pension, protections IA renforcees.

Et rien, dans aucun des trois, n'indexe quoi que ce soit sur le dollar publicitaire.

Precision technique, parce que c'est la que les raccourcis se paient, et que j'ai du moi-meme derouler la mecanique pour la comprendre. Les contrats n'ignorent pas la pub : depuis 2023, les contenus produits pour les plateformes financees par la publicite sont couverts aux memes conditions que le SVOD. Ce qui n'existe pas, c'est le partage du revenu publicitaire lui-meme. En 2023, SAG-AFTRA demandait 2 % du revenu genere par chaque titre, mesure par un tiers, a recule a 1 %, puis a 0,576 dollar par abonne : tout a ete refuse, « a bridge too far » selon Ted Sarandos. Le compromis a donne un bonus declenche par un seuil d'audience, l'equivalent de 20 % des abonnes domestiques en 90 jours, et les titres produits pour les plateformes 100 % publicitaires en sont meme exclus. La pub n'est pas seulement non partagee : elle est hors du perimetre des bonus. Les residuels du streaming sont indexes sur les vues et sur les comptages d'abonnes. Jamais sur le chiffre d'affaires. Et surtout jamais sur la pub, dont personne ne parlait serieusement en 2023 parce que la bataille se jouait sur l'IA.

Resultat : Hollywood vient de verrouiller la paix sociale jusqu'en 2030, au moment precis ou la pub devient le deuxieme revenu de ses diffuseurs. Les quelque 2,8 milliards d'euros de pub Netflix ont quatre ans devant eux sans personne en face a la table. En 2023, les guildes se battaient pour partager un revenu d'abonnement qui plafonnait. En 2026, elles ont signe pour la stabilite pendant que le revenu qui accelere passait sous le radar. La prochaine table, c'est 2030. D'ici la, chaque dollar de pub vendu sur The Bear reste d'un seul cote.

Et l'Europe est deja dans la meme piece sans le savoir : la pub shoppable TF1×Netflix (#48) branche le meme deuxieme etage sur des conventions collectives qui n'ont pas davantage prevu le cas.

Dimension Interdite #4 disait que l'usine rouille. Voici pourquoi : on l'a debranchee.

Il y a dix jours, dans Dimension Interdite #4, je constatais que l'usine a coin chinoise (ces series verticales qu'on deverrouille episode par episode, piece par piece) « est deja en train de rouiller », sans en tenir la cause. En avril, dans « Les vendeurs de pioches », j'ecrivais que ByteDance venait de tout destabiliser en fevrier, sans encore pouvoir chiffrer la suite. Caixin vient de faire les deux d'un coup, et l'enquete se lit comme un proces-verbal de debranchement.

Acte I, le debranchement. En 2025, ByteDance a verse 2,5 milliards de yuans (≈320 millions d'euros) de subventions a la production de micro-dramas tournes avec de vrais acteurs, entre 200 000 et 350 000 yuans par titre (≈26 000 a 45 000 euros) aux sous-traitants, pour nourrir Hongguo et ses 100 millions d'utilisateurs quotidiens. Fin fevrier 2026, le mois meme ou ByteDance lançait Seedance 2.0, son modele video maison, la subvention est coupee. L'IA produit pour moins de 20 000 yuans (≈2 600 euros) ce qui en coutait des centaines de milliers ; les estimations publiees vont de ≈2 800 a 13 000 euros selon le perimetre, Dimension Interdite #4 retenait la fourchette haute.

Acte II, les 90 jours. Au premier trimestre, plus de 95 % des 128 000 nouveaux micro-dramas sortent des machines. À Hengdian, ou les plateaux etaient si serres qu'on entendait les repliques du tournage voisin, le silence est tombe d'un coup, et le marche du travail s'est coupe en trois : les tetes d'affiche gardent leurs contrats, le milieu de tableau voit ses cachets divises par deux (800 a 1 500 yuans la journee selon Caixin, 1 000 a 2 000 selon 21jingji, soit environ 100 a 260 euros), le bas de gamme disparait. Ce n'est pas l'IA qui a conquis le micro-drama chinois. C'est le retrait d'une subvention qui a precipite ce que l'IA rendait possible. L'effondrement du cout, lui, etait deja pose dans le #45 et dans Dimension Interdite #3.

Acte III, a ne pas rater : le contre-mouvement existe deja. Le 3 avril, Douyin a partiellement rebranche l'usine, avec un fonds de 200 millions de yuans (≈26 millions d'euros) pour le tourne reel. Soit 8 % de la subvention coupee : un filet, pas une marche arriere. Le meme jour, le regulateur chinois publiait ses regles sur les « personnes virtuelles », et Hongguo sanctionnait 670 oeuvres pour visages et proprietes intellectuelles voles. Caixin note au passage que la qualite des titres IA reste « equivalente », mais que les hits durables sont difficiles a tenir. La question qui decidera de la suite est exactement celle-la : la retention. J'y consacre le prochain hors-serie, Dimension Interdite #5.

Pendant que l'usine chinoise se debranche, l'Occident s'equipe, des deux cotes du manche.

Cote pioches : Ateliere lançait Storyline le 9 juin deja, la verticalisation automatique de catalogues existants. Un nouveau vendeur de pioches, au sens exact du hors-serie d'avril : la marge est dans l'outillage, pas dans les apps.

Cote groupes historiques, la vague se materialise coup sur coup dans Deadline. Le 2 juillet, Dwight Howard, membre du Hall of Fame NBA, en tete d'affiche et producteur executif de The Escape Room: Truth Or Dis sur Tap In Shorts : l'athlete devient le prochain profil de star verticale. Et le premier micro-drama de Lifetime, Tides of Temptation (avec SwagBoyQ), est cale au 7 juillet, sur Microhouse, la plateforme de Taye Diggs qui lance le meme jour avec six autres titres. Premier de cinq projets du partenariat Lifetime × Microhouse. L'entree de Lifetime avait ete annoncee au printemps (« Hollywood pivote sur le vertical drama ») : ce qui est neuf, c'est la materialisation datee. Detail au generique qui relie cette section a la precedente : Tides of Temptation est produit en association avec Motion Entertainment, une societe de WPP Media. Une holding publicitaire au generique d'un micro-drama Lifetime. Le deuxieme revenu n'attend meme plus le generique de fin.

Sonar

TF1, entr e chez Netflix, sorti de chez Canal+. Douze jours apres l'entree des chaines TF1 dans Netflix France (#47), Canal+ cesse de les distribuer, faute d'accord (annonce du 1er juillet). Perimetre a retenir : en France et en Suisse, trois thematiques seulement (TV Breizh, Histoire TV, Ushuaia TV) ; en Afrique, l'integralite des chaines du groupe, TF1, TMC, TFX, TF1 Series Films et LCI incluses, offres non lineaires comprises. TF1 indique que la coupure l'amene a revoir sa strategie de partenariats de distribution, dans un contexte de forte croissance de la distribution digitale. La distribution est devenue le champ de bataille : le distributeur ejecte, l'editeur menace de se passer de lui. Rejouons 2022, mais cette fois avec Netflix dans l'equation.

Le grain de film comme technologie de marge. Fabio Sonnati a publie cette semaine son analyse independante de la synthese de grain AV1 (FGS, film grain synthesis : le grain est retire avant encodage puis resynthetise chez le spectateur) telle que Netflix la deploie : environ 20 % de debit en moins par rapport a l'AV1 standard, pour une qualite perçue superieure de 5 a 6 points sur son echelle NR-XVS, et un score de banding (ces aplats en escalier qui gachent les degrades) qui tombe a zero la ou les encodages classiques montent jusqu'a 65. Netflix avait productise FGS en juillet 2025 (36 % de reduction du debit moyen en 1080p et plus), sept ans apres la standardisation du mecanisme dans AV1. Fin 2025, AV1 servait environ 30 % des flux Netflix. Jamais traite ici, et pourtant : la tech de diffusion reste un levier de compte de resultat. Quand ton deuxieme revenu est la pub et que ton premier cout variable est la distribution des flux, resservir le grain cote decodeur, c'est de la marge. Et un tuyau qui transporte 20 % de moins chauffe aussi un peu moins.

On en reparle, une ligne. Le « quelqu'un » qui levait ≈230 millions d'euros (250 millions de dollars) a Los Angeles (evoque dans le #48) a desormais un nom : Compound Creative Holdings, monte par CAA et TPG, Tucker Brown aux manettes, avec Dude Perfect (plus de 90 millions d'euros) en reference. L'annonce date du 10 juin, donc pas de cette semaine : je la traite en une ligne ici, et je developpe sur LinkedIn.

Peppa Pig et les voix d 'enfants. Hasbro fait signer aux enfants de Peppa Pig des clauses cedant leur voix a l'IA, et les agents britanniques reclament desormais des clauses anti-IA pour les mineurs : apres les guildes americaines, le front contractuel IA se segmente par categorie de talent. Meme leçon que plus haut : ce qui n'est pas dans le contrat n'existe pas.

Ce qu'on surveille

L'agenda de juillet est un calendrier de tuyauterie, a suivre depuis n'importe quel transat. Le 7 : premiere de Tides of Temptation et lancement de Microhouse. Sous quinzaine : l'officialisation attendue de Sky/ITV. Le 22 : la decision de Bruxelles sur Paramount/WBD. Le 7 aout : la CMA britannique. Fin septembre : la cloture visee de l'operation Paramount/Warner. Et quelque part dans l'annee qui vient : la naissance effective de la nouvelle NBCUniversal.

Dans le #47, je decrivais quatre couches de tuyauterie qui changeaient de main sous le meme robinet. Cette semaine, c'est le chassis lui-meme qu'on demonte : les conglomerats se decoupent pour que chaque morceau aille se brancher, ou se faire brancher, au bon etage. Comcast garde le tuyau, la nouvelle NBCU prend la vitrine et va en acheter une deuxieme au Royaume-Uni, Paramount paie son entree en defaisant une coentreprise de 1981, et Peacock se vend desormais dans la boutique de YouTube. Il ne reste qu'une chose que personne n'a redecoupee cette semaine : le partage du deuxieme revenu. Rendez-vous en 2030 pour ça. D'ici la, le peloton continue de rouler, meme aux heures les plus chaudes. Surtout aux heures les plus chaudes.

Repondez a ce mail si un point merite d'etre creuse, c'est souvent comme ça que naissent les hors-series. Et bon ete, quel que soit votre mois.

Ludovic

Originally published on Streaming Radar.

My newsletter has 50 AI tools. The writing is still mine.

Ludovic Bostral — Tue, 24 Feb 2026 22:32:55 +0000

My newsletter has 50 AI tools. The writing is still mine.

I write a newsletter called Streaming Radar. It's about the OTT and streaming industry. It's in French. It's been going for 68 editions now. I bring this up not to brag (OK, a little) but because this article is about something I noticed while writing it.

Writing Streaming Radar takes me roughly 3 to 5 hours per edition, plus a bunch of micro-sessions throughout the week cataloguing sources. I timed it once because I was curious and then immediately regretted it. Of those hours, maybe 2 are actual writing. The rest? Collecting sources. Tagging them. Tracking which expert said what. Remembering that I already covered Canal+ bundling strategy three editions ago. Checking if that Netflix Africa number is from the Parrot Analytics report or the one from Digital TV Research. Looking up whether I already cited Tim Siglin this month or if I'm about to make him my de facto co-author.

This is not writing. This is information logistics. And I was doing it with a mix of browser tabs, a Notion database I kept forgetting to update, and my own questionable memory.

So I built an MCP server.

If you don't know what MCP is, here's the short version: Model Context Protocol. It's a way to give AI tools access to your stuff. Your databases, your files, your APIs. Instead of copy-pasting context into Claude every time you want help, you build a server that Claude can talk to directly. It's like giving your AI assistant the keys to your office instead of reading everything out loud through the door.

My MCP server has 50 tools. I know this because I just scrolled through the permissions screen in Claude and counted them. Fifty. For a newsletter. That number sounds insane and I want to explain why it's not.

Here's what those 50 tools actually do.

Some of them manage my sources. I read maybe 30 to 40 articles per week for Streaming Radar. Industry reports, earnings calls, analyst pieces, random LinkedIn posts that turn out to be surprisingly good. Before the MCP, these lived in approximately 14 different browser tabs that I'd lose every time Chrome crashed. Now I save them with a tool call. They get tagged, dated, and tracked. I can see which ones I've used in articles and which ones are still sitting there waiting. Ideas too. I get ideas at weird times. In the shower, while walking the dog I don't have, while watching something on Canal+ and suddenly realizing there's a pattern. These used to go into Apple Notes and die there. Now when I sit down to write, I can ask Claude to prepare a brief and it pulls together all the unused sources and editorial notes for the next edition. Like a research assistant who actually remembers things.

Some of them connect to my research database. This is the part that gets a bit ridiculous. I maintain two research reports (Africa Streaming 2026 and Vertical Invasion 2026) backed by a Supabase database with over 20,000 datapoints. 172 companies. 34 countries. 54 tracked experts. 255 sources. The MCP lets Claude query all of this while helping me write. So if I'm drafting a paragraph about Nigerian SVOD penetration, it can pull the actual number instead of me alt-tabbing to a spreadsheet.

The rest is article search, editorial notes, stats, expert tracking. Individually mundane. Together, they mean I don't have to hold my entire newsletter in my head anymore.

Actually, let me just show you. I mentioned Tim Siglin earlier, the guy I joked about making my de facto co-author. I just asked Claude to look him up in my MCP. Turns out he's in my expert database, tier 2, affiliated with Streaming Media, expertise in codecs and encoding. Number of times I've actually cited him in 68 editions: zero. Tim, if you're reading this, I'm sorry. You're in the database. That has to count for something.

And that Canal+ bundling strategy I said I covered three editions ago? I just searched "Canal+" across my archive. Four articles came back. The big bundle piece from May 2025, the FAST and sports rights edition from October, the predictions issue from January, and the sports rights deep dive from August. Three editions ago was wrong. It was closer to five. This is exactly why I need the MCP. My memory is confidently wrong about everything.

The writing is still mine

You see the pattern. I should be honest here: this is the first article I'm writing using this setup. Claude helps me write. I'm not going to pretend otherwise, I literally did it in the first edition and I'm doing it now. But the MCP tools? None of them generate a paragraph or suggest a headline or craft a hook. They handle the stuff around the writing. The collecting, the organizing, the remembering, the retrieving. The opinions are mine. The weird digressions about why Canal+ buying MultiChoice is actually about mobile payments in West Africa, that's mine. Claude helps me say it. The MCP helps me know what to say.

I've spent 25 years in streaming and I write novels on the side, so I'm not short on things to say. Building 50 tools for a newsletter that pays me nothing is not a rational decision. It's the most fun I've had in years.

Everyone talks about AI writing like it's one thing. But there's a difference between "AI wrote this" and "AI helped me write this while also remembering where I put my sources." The writing is why you have a newsletter. That's the thing people subscribe for. But you can automate everything around it. That's not creativity. That's ops. And ops is exactly what computers are supposed to be good at.

Same thing as the Squarespace story from the first edition. The tool didn't make me a designer. It got out of my way fast enough to let me be one. The MCP doesn't make me a better writer. It's more like... the AI lets you go 200km/h on the highway without having to look at the road. The GPS is handled, the lane is clear, the engine does its thing. You're still driving. You're just not wasting attention on stuff that isn't the driving. (Don't actually do this unless you're on a German autobahn. And if you get caught I'll say the AI wrote that part. Also I don't have a driver's license, so take the metaphor for what it is.)

I open-sourced the core

The Streaming Radar MCP is specific to my setup (Supabase, my schema, my workflow). But the source management, the notes, the briefs — that's generic. And since Pocket is dead and bookmarking tools keep disappearing, it felt like the right layer to extract. So I built inkwell-mcp. It's an MCP server for newsletter creators. Save sources, organize notes, prepare briefs, track articles and experts. SQLite by default, no external services needed. Your data stays yours. You install it, point it at Claude Desktop or Claude.ai, and you've got a newsletter brain.

It's early. The README says "expect breaking changes" and I mean it. The voice cloning and import connectors (Substack, Beehiiv, Ghost) are on the roadmap but not built yet. It type-checks, but I haven't battle-tested it with anyone else's workflow. I'm one person building this between actual newsletter editions and freelance gigs.

Why open source? Because I can. That's it. That's the reason. Last guy who open-sourced something with "open" in the name around AI might have made several hundred million dollars. I'm currently at minus twelve dollars, which is a domain name and a Cloudflare plan. The ROI curve is pointing in a direction.

OK, fine, there's a slightly more thoughtful answer. I've been in tech long enough to know that the best tools come from people scratching their own itch. I had an itch. I scratched it. The scratch turned into 50 MCP tools and a database with over 20,000 datapoints. It seemed selfish to keep the generic parts to myself when the whole point of MCP is that these things should be composable and shareable.

Also, there's something poetic about open-sourcing a newsletter tool built with AI while writing this article with AI about using AI. The whole AI discourse is stuck in this loop of "AI will replace creators" versus "AI will never replace the human touch." Both miss the point. AI doesn't replace you and it doesn't leave you alone. It makes you faster at being you. It makes the people who already have something to say less bogged down by the stuff that isn't the saying. It doesn't give you a voice. It gives your voice more road.

If you write a newsletter and you're drowning in tabs and notes and "I know I read something about this last week," go look at inkwell-mcp. Star it if you want. Open an issue if something's broken. Don't email me if it deletes your database. (It won't. Probably. I mean, it's SQLite, worst case you have a .db file you can recover. But still, back up your stuff. This is not financial advice.)

I used to have a brain and elbow grease. Now I just have a brain. The elbow figured itself out.

This is Ludo Tries Things. Half experiments, half curiosity, zero guru energy.